GONSIOPEA (곤시오페아)

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DEZOLVE "Biblion"

Pixel ∞ Mind는 dezolve 스스로의 틀을 깸은 물론 조금 과장해서 j-fusion계의 새로운 패러다임 같은 곡이 아닐까 싶고, When the Light Returns는 앨범 마지막 곡에 걸맞는 클래식한 느낌이 매우 좋네요.

Issei Noro "432H"

앨범에 있는 라이너 노트입니다. (번역은 챗지피티) 드디어 ISSEI NORO INSPIRITS의 신보가 완성되었습니다. 이 앨범은 1년에 걸쳐 제작된 작품입니다. 저 자신이 또 하나의 밴드 Casiopea 3rd에서 바쁘게 활동하고 있었기 때문에, 곡 자체는 1년 전에 완성되어 있었지만 지금에 이르게 된 것입니다. 뭔가 타임워프 같은 느낌의 레코딩이었지만, 첫날에 멤버 여러분의 훌륭한 연주를 들은 순간 그 1년이 의미 있는 시간이었다고 느꼈습니다. 이번 앨범은 실험적인 시도로서, 모든 곡을 A=432헤르츠라는 고전적인 음정으로 제작해 보았습니다. 현대는 A=440~442헤르츠의 음정인데, 아무래도 432헤르츠 쪽이 더 편안하게 느껴지고 인간의 DNA에도 좋은 효과가 있다고 합니다. 하지만 모든 악기를 그 음정에 맞춰 튜닝하는 것은 쉬운 일이 아니며, 샘플링 신시사이저 기술의 발전 덕분에 가능해진, 현대이기에 가능한 시도가 아닐까 생각합니다. 그야말로 고전과 현재의 융합이라고 할 수 있지 않을까요. 그래서 앨범 타이틀을 432H로 정하게 되었습니다. 원래라면 헤르츠는 Hz라고 표기하지만, 이번에는 일부러 H에 헤르츠, 하모나이즈, 헤븐, 하테나(물음표) 등 다양한 의미를 담아 H로 했습니다. 다양한 곡들을 통해 어느 정도 편안함을 느껴주신다면 기쁘겠습니다. 이번 앨범은 곡 순서를 미리 정해두었기 때문에, 그 순서대로 레코딩을 했습니다. 점점 고조되는 느낌을 원했던 것도 있고, 후반부의 곡들은 멤버 간의 주고받음이 상당히 숙련되어 있지 않으면 잘 올라가지 않을 것 같았기 때문입니다. 그 보람도 있어서, 레코딩은 매우 순조롭게 진행되었습니다. 녹음 후의 트랙다운 편집 작업은 마지막 곡부터 시작했습니다. 무엇보다 현재의 녹음 시스템은 바로 편집도 가능하기 때문에, 대체로 완성되어 있는 음상에 대해 수정을 가하는 작업이 되고 있습니다. 하지만 역시 첫 번째 곡에 도달했을 때에는, 감회가 깊은 것이 있었습니다. 1 LIBERATION 70년대 초반에 유행했던 고고 리듬입니다. 그런데 말이죠… 같은 느낌으로 현재의 세계로 타임워프하는 듯한 곡입니다. 해방이라는 의미의 타이틀이므로, 왠지 모르게 가볍게 느껴지는 해방감을 느껴보시기 바랍니다. 2 LONG WAY 긴 여정 끝에 겨우 도착한 것 같은 곡입니다. 3연 계열의 라틴 느낌으로 정리해 보았습니다. 멤버 각자의 솔로가 훌륭하니 잘 부탁드립니다. 3 INTO THE DREAM 꿈속으로라는 곡입니다. 3번째 곡에서 잠들어버릴지도? 아니 아니, 제대로 들어주세요. 제 코러스도 넣어보았습니다. 몽실몽실 떠 있는 듯한 세계관을 만끽해 주셨으면 합니다. 4 LEAP THAT 뛰어넘어라! 라는 곡입니다. 하드 재즈 느낌으로 완성해 보았습니다. 제가 쓴 곡이지만 A멜로 프레이즈를 연주하는 게 어려웠습니다. 신스에서 유니즌을 맡은 하야시 군에게 미안한 느낌입니다. 또다시 제 코러스가 들어가 있지만, 신경 쓰지 마시고 훌륭한 연주를 중심으로 들어주세요. 5 BELIEVED “믿는다”라는 타이틀이지만, 이 사회에서는 믿기지 않는 일들이 일상다반사로 일어나고 있습니다. 하지만 이 ‘믿는다는 행위’는 인간으로서 이 세상에 존재하는 데 있어 매우 아름다운 행위이며, 본래 인간은 서로 믿고 살아가는 존재라고 생각합니다. 가상이지만, 432헤르츠로 이루어진 오케스트레이션을 즐겨 주시기 바랍니다. 6 REALITY “현실”이라는 타이틀이지만, 꿈과는 정반대인 냉혹한 현실을 곡으로 만들어 보았습니다. 현실은 ‘왜 이렇게 되는 걸까’의 연속이라고 생각합니다. 하지만 ‘현실이란 도대체 무엇인가’라는 의문에 대해서는, 신에게서 부여받은 사명이라고 생각하면 납득하게 되는 제 자신이 있기도 합니다. 비트가 살아 있는 현실감을 즐겨주시기 바랍니다. 7 FLARE 번뇌의 불꽃이라고도 할 수 있는 느낌의 타이틀인데, 여성들은 플레어 스커트를 연상하는 것 같네요. 이 곡에는 보컬리스트 구스노키 유유키 씨가 LaLaLa로 참여해 주셨습니다. 아주 어른스러운 세계를 관능해 보시기 바랍니다. 8 HEART OF TENDER 제가 늘 해오던 프렛리스 기타로 연주한 아주 부드럽고 또 부드러운 발라드입니다. 진보 씨의 브러시 워크에 맞춰, 모두가 각자의 세계관을 지닌 솔로를 펼쳐 나갑니다. 아니, 정말 모두들 개성이 있네요. 9 FLAP THE WINGS 날갯짓해라―라는 느낌의 타이틀인데, 이번 앨범 중에서 가장 재즈적인 요소가 강한 작품으로 완성된 것이 아닐까 생각합니다. 특히 오오기야 군의 솔로 파트는 완전히 재즈입니다. 기타는 록처럼 디스토션이 걸려 있지만요. 10 INTUITION 【인트루이션＝직감】이라는 타이틀입니다. 앨범의 하이라이트를 장식하듯, 전원의 솔로를 피처링한 펑키한 넘버로 만들어 보았습니다. 야지마 군의 퍼커시브한 베이스가 잘 살아 있습니다. 직감적으로 들어보시기 바랍니다. 11 BELLS ON THE HILL 앨범의 마지막은 ‘언덕 위의 종’이라는 프렛리스 기타로 연주한 촉촉한 느낌의 곡으로 마무리했습니다. 또다시 제 서툰 코러스가 들어가 있지만, 앙상블의 일부로서 들어주셨으면 합니다. 마지막의 마지막에 울리는 진보 씨의 부드러운 심벌이 “바이바이”라고 말하는 것처럼 들리지 않나요? 이상, 노로가 곡 해설을 해드렸습니다. 그럼 다음 기회에.

Issei Noro "Under the Sky"

앨범에 있는 라이너 노트입니다. (번역은 챗지피티) 20년 이상 음악이라는 것과 함께해 왔지만, 지금도 내가 왜 이런 인생을 걷게 되었는지 신기해서 어쩔 수 없습니다. 원래 나는 화가나 마술사가 될 거라고 생각했으니까요… 하지만 회화도 마술도 사람의 마음을 사로잡는다는 점에서는 음악과 같고, 그저 그 스펙트럼이 다를 뿐일지도 모릅니다… 그렇게 생각해 보면, 나는 음악이라는 스펙트럼 안에서 그림을 그리고, 마술을 하고 있는 것일지도 모른다고 생각하게 됩니다. 나에게 있어 기타라는 악기는, 어떤 때에는 붓이기도 하고, 또 어떤 때에는 마술의 기믹(장치)일지도 모릅니다. 그런데, 지난 몇 년 동안 내 안에서는 ‘개성이란 무엇인가?’, ‘나다움이란 무엇인가?’라는 물음이 계속 따라다녔던 것 같습니다. 밴드라는 존재도 나다움의 일부이긴 하지만, 멤버 전원의 개성이 부딪혀서 만들어지는 소리라는 것이 있고, 그 우연성을 즐긴다는 느낌이 강하기 때문에, 어떤 부분에서는 나 자신을 한 걸음 떨어진 위치에 두고 있는 것입니다. 하지만 가끔은 그 위치에서 뛰어오르고 싶어질 때가 있습니다. 그리고 이번이 네 번째 점프가 되었습니다. ‘나다움이란 무엇일까’를 끝까지 고민한 끝에, 전 곡을 프렛리스 기타로 피처링한 이 앨범이 완성되었습니다. 어떻게 될지 모르겠다는 것이 솔직한 심정이었지만, 이 점프를 지탱해 주신 도쿠나가 씨, 쿠마가이 씨, 이즈미 씨 세 분께는 훌륭한 지원을 해 주셔서 정말로 감사할 따름입니다. 내 앨범이면서도, 그 서포트의 훌륭함에 저도 모르게 빠져서 듣고 있는 요즘입니다. 그런데 여러분은 머리 꼭대기의 뚜껑이 ‘탁’ 하고 열리는 듯한 기분이 든 적이 있나요? 저는 이 앨범을 제작하는 동안 그런 기분이었습니다. 아주 행복한 기분입니다. 그런 이유로, 이 프로젝트를 시작해 주신 PACIFIC GARDEN RECORDS의 분들, 그리고 모든 스태프 여러분께 이 멋진 기분을 정말로 감사합니다—라는 느낌입니다. 이 사운드로 여러분도 머리 꼭대기의 뚜껑이 ‘탁’ 하고 열리는 기분을 느끼신다면 최고겠네요. 잇세이로부터 (一生より)

DEZOLVE "Biblion"

이번 앨범은 K-POP 아이돌 앨범마냥 초회판에 멤버별 미발표곡 다운로드 카드 특전이 포함되어 있어 약간 승질나네요ㅎㅎ 그나마 다행인 건 랜덤은 아니라는 점? 판매처 네 곳에서 각각 다른 멤버 미발표곡이 포함되어 옵니다.

DEZOLVE "Biblion"

앨범 인터뷰 https://ototoy.jp/feature/2026031804

Organic feat. LA Strings

Katsushika Trio "Organic feat. LA Strings"

앨범에 있는 라이너 노트 입니다. (번역은 챗지피티) 카츠시카 트리오 3번째 작품 “Organic”. 철없는 어른들이 만드는, 어른스러운 음악의 완성. 멤버와 스태프는 물론, 언제나 응원하고 지지해 주는 팬 여러분께 진심으로 감사드립니다. 이번 작품은 지금까지의 콘셉트와 달리 어쿠스틱 사운드를 중심으로 한, 보다 어른스러운 음악입니다. 어쿠스틱 피아노와 다이내믹한 스트링스를 크게 피처했습니다. 녹음·믹스 엔지니어 돈 머레이(Don Murray)와 마스터링 엔지니어 버니 그룬드먼(Bernie Grundman)의 사운드 메이킹이 정말 훌륭했고, 피아노·드럼·베이스의 음질은 물론, 무카이야 씨와 쿠라타 노부오 씨의 스트링스 어레인지까지 더해져 생생하면서도 자연스럽고, 장대한 스케일의 사운드 세계가 완성되었습니다. 작년부터 카츠시카 트리오 활동을 위해 야마하가 제작해 준 커스텀 모델 베이스 2호기가 LA 녹음을 위해 미국으로 떠나기 4일 전에 도착해 베이스와 케이블만 들고 출국했습니다. 돈 머레이 씨도 이 베이스의 소리를 극찬해 주었고, 약 1년에 걸쳐 이상적인 악기를 추구한 결과로 얻은 사운드를 이렇게 녹음할 수 있어 정말 기쁩니다. - 사쿠라이 테츠오 무카이야 씨가 “East Meets West”라는 미·일 합동 프로젝트에서 Don Murray 씨와 함께 작업했던 것을 부러워 했었습니다. 왜냐하면 그는 LA다운 투명하고 선명한 사운드가 넘치는 작품들에 참여해 온, 제가 정말 좋아하는 레코딩 엔지니어이기 때문입니다. 카츠시카 트리오는 홀 규모 콘서트를 중심으로 활동하고 있지만, 동시에 어쿠스틱 피아노를 피처한 클럽 공연을 할 때는 “Organic”이라는 이름을 붙여 다른 방향의 사운드도 계속 탐색해 왔습니다. 언젠가 이 콘셉트에 스트링스를 얹어 보고 싶다는 아이디어가 무카이야 씨에게서 나왔을 때, 곧바로 떠오른 것이 Don 씨와 함께하는 LA 녹음이었습니다. 이렇게 빨리 실현될 줄은 몰랐지만, 저에게는 말 그대로 Dreams Come True인 작품이 되었습니다. 초고품질의 슈퍼 내추럴 사운드를 마음껏 즐겨 주세요!!! - 짐보 아키라 카츠시카 트리오의 3번째 작품을 만들며 예전부터 멤버들과 해 보고 싶었던 “스트링스 섹션 + 피아노 트리오”라는 기획을 제안했습니다. 녹음은 LA에서 진행했고, 엔지니어는 수많은 재즈·퓨전 명곡을 작업해 온 돈 머레이. 할리우드 EastWest Studios의 가장 큰 Studio One을 사용했고, 그곳에 있는 세계 3대 피아노 중 하나로 불리는 베히슈타인을 연주했습니다. 저에게는 처음 경험하는 피아노였습니다. 곡 작업은 멤버들이 모여 데모를 만들고 스트링스 파트의 기본 데이터가 거의 완성된 뒤, 제가 존경하는 네무 음악원 시절 동급생이자 피아노 연주와 오케스트라 편곡을 모두 훌륭히 해내는 쿠라타 노부오에게 추가 어레인지 보강을 부탁했습니다. 그뿐 아니라 스튜디오에서 LA 스트링스 지휘까지 맡아 주어 정말 큰 도움이 되었습니다. 약 50년 전 함께 공부했던 두 사람이 세월이 흐른 뒤 LA에서 함께 작업하게 되었다는 사실이 감회가 새롭습니다. - 무카이야 미노루

Tetsuo Sakurai "Gentle Hearts"

앨범에 있는 라이너 노트입니다. (번역은 챗지피티) 001 SAMURAI FAITH “무사는 굶어도 이쑤시개”, “무사는 두 번 말하지 않는다”… 이런 무사의 마음가짐은, 결연한 일본인의 정신이 만들어낸 일본만의 마음의 미학이라고 생각합니다. 물질 문명이 번성한 지금, 통신 환경이 눈부시게 발전하면서 국경이 점점 사라져 가는 21세기를 살아가며, 일본 남자로서 무사도 정신을 다시 돌아보고 싶었습니다. 눈앞의 일에 휘둘리지 않고, 진실을 꿰뚫어 보며, 스스로의 마음과 몸을 단련해 자신의 길을 열어 가는 자세가 중요합니다. 의지하지도 않고, 기대지도 않고, 그저 앞으로 나아가는 이번 뮤지션은 외국인이지만, 사무라이의 마음을 지닌 동지 같은 느낌이 듭니다. “무사는 서로 돕는 존재”… 그런 의미일지도요. 002 BRAIN STORM 인간의 뇌는 더 복잡한 프로그램을 치밀하게 처리하기 위해 과학기술을 발전시키고, 엄청난 속도로 뛰어난 기계를 계속 만들어내고 있습니다. 이대로라면 가까운 미래, 고도로 진화한 기계의 두뇌가 인간을 통제하려 드는 날이 올지도 모릅니다. 자기도 모르는 사이 기계나 물건에 조종당하는 인간이 되지 않도록, 자신의 뇌를 제대로 컨트롤하며 기계와 잘 어울려 살아가고 싶습니다. 신스로 만들었을 때는 연주 불가능할지도 모른다고 생각했던 곡인데, 데니스와 그레그가 기계보다 훨씬 더 폭발적인 연주를 해줘서 신스는 전부 컷했습니다. 베이스는 21세기 하이퍼-소닉 울트라 슬랩으로 정리해 봤습니다. 앞서가는 인간 테크노 펑크입니다! 003 PUNK JAZZ 이번에 솔로 앨범에서 처음으로 커버곡을 해봤습니다. 선택한 곡은 자코의 “PUNK JAZZ”. 자코의 연주가 훌륭한 건 물론이지만, 내가 그의 연주만큼이나 충격받았던 건 그 기발한 작곡 발상이었습니다. 기존의 개념에 기대지 않고, 초월적인 감성을 자유로운 스타일로 완성해 버린, 너무나 센세이셔널한 음악가의 등장이라고 느꼈습니다. 20년 전 처음 이 곡을 들었을 때 모든 게 너무 대단해서 완전히 항복했지만, 언젠가 도전해 보고 싶었던 곡입니다. 그레그와 데니스의 에너지 넘치는 연주를 떠올리며 구성도 바꾸고 편곡했습니다. 데니스의 4비트, 그레그의 공격적인 기타 솔로, 베이스와의 유니즌 등 들을 거리가 가득합니다. 이렇게 한 곡을 철저히 분석해 본 건 처음이지만, 다시 한번 자코의 감성에 경의를 표합니다. 21세기에 들어도 여전히 신선한 곡입니다. 존경하는 Mr. 파스토리우스의 명복을 빕니다. 004 GENTLE HEARTS 20세기, 특히 전후 이후 우리나라는 고도 경제성장이라는 이름 아래 대량생산·대량판매를 반복하며 물질 문명을 발전시켜 왔습니다. 물건이 부족하던 시대라면 몰라도, 그 이후에도 자본주의 사회의 리더들은 이익을 얻기 위해서라면 사람의 마음이나 자연을 파괴해도 상관없다는 태도를 보여 왔습니다. “돈만 벌면 OK!” 같은 느낌이었죠. 내가 이기기 위해 남이 져도 된다는 경쟁 사회와 교육 제도의 결과일지도 모릅니다. 살벌한 경쟁 속에서 살다 보면 일상 속에서 배려가 사라지기 쉽습니다. 21세기는 상대를 이겨서 사는 것이 아니라, 상대를 살리며 나도 사는, 더 풍요로운 마음이 늘어나는 시대가 되기를 바랍니다. 가장 중요한 것은 나뿐 아니라 타인과 여러 존재를 소중히 여기는 마음, 서로를 아끼는 따뜻함이라고 생각합니다. 사람을 상처 입히면, 상처 주는 쪽도 결국 마음이 아픕니다. 이제 서로 상처 주는 건 그만둡시다. 우리는 그런 일을 하려고 태어난 게 아니라고 생각합니다. 가까이에 있는 사람을 소중히 여기는 것부터 시작해 봅시다. 005 THE INVISIBLE WAY 인간은 머리로 생각하지만, 설레는 마음, 애틋함, 온몸을 흔드는 열정과 매력을 느끼는 마음을 가진 존재입니다. 그런 감정의 에너지가 생명의 원천이라고 생각합니다. 피가 끓는 듯한 본능적 감정은 순간적인 것이고, 머리로 계산해서 만들 수 있는 것이 아닙니다. 본능은 무엇보다 솔직한 감성입니다. 그런 감정에 빠지면 주변도 보이지 않고, 시간도 멈춘 듯한 신비로운 세계를 떠돌게 됩니다. 베이스 솔로가 당신의 가슴에 말을 걸어옵니다. 그레그를 떠올리며 쓴 멜로디라고 전했더니, 기뻐하며 눈물 섞인 멜로디와 스며드는 기타 솔로를 연주해 주었습니다. 드럼과 베이스의 조합도 데니스를 이미지로 만들었습니다. 보이지 않는 드럼 솔로에서는 데니스의 야성이 감정적으로 드러납니다. 006 MAXIMUM 세션용 곡으로 생각하고 그레그 집에 가져갔는데, 스튜디오에서 프리프로 작업을 하다 보니 그의 스튜디오 벽에서 내려다보는 지미 헨드릭스가 이런 완성으로 이끈 것인지도 모르겠습니다. “야, 너 처음 보는 녀석인데 어디서 왔어? 처음 와놓고 집주인 작업실을 점령하다니 건방지네. 뭐야, 록을 만든다고? 그 정도로는 한참 부족해! 이 정도는 해야지! 우오오!” …이런 상상 속 목소리랄까요. 가제는 메탈 하드록이었는데, 엔지니어 사토얀이 “백킹에 메탈 기타를 더 넣어봤어요”라고 하더군요. 사토얀의 기세까지 더해져 드럼 솔로, 기타 솔로, 슬랩 베이스 솔로, 디스토션 베이스 솔로까지 전부 대폭발! 007 WONDERLAND IN THE SKY 기타 멜로디 시리즈 제2탄. 10년 전 만들어 두었던 곡을 그레그를 떠올리며 다시 살렸습니다. 멜로디 최고음을 한계까지 벤딩했더니 겨우 나와서 “오 예!” 하며 기뻐했습니다. 이 곡도 그레그가 좋아하는 곡이라고 합니다. 전반에 걸쳐 노래하듯 연주하는 기타가 정말 멋집니다. 데니스는 뭐든 OK지만, 6/8박자를 특히 좋아하는 것 같습니다. 이 곡에서는 솔로 외에도 즐거운 심벌 연주를 많이 들을 수 있습니다. 패시브 4현 베이스도 좋은 느낌. 세 사람이 즐겁게 연주하는 세션 분위기를 보여주는 상징 같은 곡이 되었습니다. 엔지니어 사토얀도 “베스트 엔지니어상은 이 곡!”이라고 했고, 이렇게 태어나서 다행이라고 곡도 기뻐하고 있습니다. 008 DANDELION 비가 오나 바람이 부나, 작은 민들레는 도망치지도 숨지도 않고 땅에 뿌리를 단단히 내린 채 그저 위를 향해 태양을 기다립니다. 넓은 꽃밭에서는 잘 보이지 않지만, 길가 구석에서도 작은 몸으로 등을 펴고 열심히 살아가는 민들레. 태양은 그런 민들레에게도 공평하게 미소를 건넵니다. 그러면 기쁜 듯 힘껏 노란 꽃을 피웁니다. 작지만 열심히 살아가는 생명의 모습이 아름답다고 생각합니다. 6현 프렛리스 베이스에 가는 줄을 걸고 노래해 보았습니다.

T-SQUARE "S.P.O.R.T.S"

이 앨범에서 이따금 생각나 찾아서 듣는 트랙은 Passage of Clouds (雲路)네요. takarajima는 너무 많이 들어서 좀 질린 느낌이고요. 오늘도 Passage of Clouds (雲路)를 오랜만에 들어봅니다.

T-SQUARE 45th Anniversary Celebration Concert

T-SQUARE "T-SQUARE 45th Anniversary Celebration Concert"

Truth 에서 Kiyohiko Semba 의 꽹과리 연주가 나오는 걸 이제 봤네요 ㅎㅎ

T-SQUARE "Natural"

표지 사진이 잠자는 숫사자네요. 1994년 라이온킹이 흥행했지요. 그 때 T-Square 3기(베이스 기준) 전성기 였지요.

T-SQUARE "New-S"

미국판 티스퀘어 NEWS 앨범 로고 아래 문구가 다시 와 닿는 오늘입니다. The path we have followed led us to our music, and the path we are following will also lead us to our music. 우리가 걸어온 길은 우리를 우리의 음악으로 이끌었고, 지금 우리가 걷고 있는 길 또한 우리를 우리의 음악으로 이끌 것이다.

TRIX "CHANCE"

참고로 M.C. 는 Milk Couple 의 약자로 MAYU 와 쿠마가이의 가상 유닛이라고 합니다.

Kazuki Katsuta "Then"

6,600엔은 좀 심하네요. 블루레이가 들어있는 것도 아닌데...

T-SQUARE "TURN THE PAGE!"

카메야마야 고맙다...

T-SQUARE "TURN THE PAGE!"

Shuya Kameyama의 솔로 앨범을 듣고 싶다는 생각이 들 정도로 Shuya Kameyama의 곡들이 발군이네요. Yuichi Hasegawa는 기존 T-Square에 어울리는 스타일로 일부러 작곡한 느낌인데 본인의 색깔을 좀 보여줬으면 하는 바람이 듭니다.

T-SQUARE "TURN THE PAGE!"

1번트랙인 君と歩こう 는 Tidal, Spotify 등에서 먼저 들어볼 수 있네요. 9번 트랙도 추가되었네요.

T-SQUARE "TURN THE PAGE!"

신규 멤버 P-Square라는 T-Square 카피밴드 출신이더군요, 새 앨범 기대가 됩니다. https://www.youtube.com/watch?v=WErr1mgxAMg https://www.youtube.com/watch?v=8cCDMVQyx34 (키보디스트 다름)

T-SQUARE "TURN THE PAGE!"

드디어 신규 멤버가 들어왔나보군요. 게다가 다나카 신고도 언제 정식으로 들어오나 했는데 드디어 왔군요. 신규 멤버들의 곡들이 다수 있는걸로 봐선 매우 기대가 됩니다.

The Winds Of Spring

Keiji Matsumoto "The Winds Of Spring"

원래 2020년에 발표된 앨범인데 2곡이 추가되어 풀버전으로 재발매되었네요. 코로나19 때문인지 연주자 각자 집에서 녹음해서 만들었다고 합니다. 그런데 들어보면 녹음퀄리티가 좋습니다?

TRIX "BUILD UP"

2번 트랙부터 끝까지 괜찮네요. Saltic Funk는 CASIOPEA의 Galactic Funk의 오마주로 보입니다. 도입부 베이스 리듬부터 건반 음색과 패턴 등등... DISC 2 곡은 오랜만에 들어서 그런지 옛날 생각(음악과 무관한)이 좀 났습니다.

TRIX "BUILD UP"

트릭스 역대급 앨범 아닌가 싶네요 강추입니다.

DIMENSION "34"

이번 앨범은 lossless 다운로드가 없나봐요. ㅠㅠ

DIMENSION "34"

https://www.youtube.com/watch?v=5akWwMm0BCk

T-SQUARE 45th Anniversary Celebration Concert

T-SQUARE "T-SQUARE 45th Anniversary Celebration Concert"

무슨 가수 투어 일정이랑 겹쳤던 걸로 알아요.

CASIOPEA "Photographs"

Looking up의 찬란함 Dazzling, Misty lady의 도회적인 분위기와 리듬감 From over the sky의 말 그대로 하늘 너머에 가는 듯한 마지막 기타 솔로..

T-SQUARE 45th Anniversary Celebration Concert

T-SQUARE "T-SQUARE 45th Anniversary Celebration Concert"

드러머 Hiroyuki Noritake 가 빠진 이유가 무얼까요? ㅠㅠ

VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜

T-SQUARE "VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜"

감동입니다.

VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜

T-SQUARE "VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜"

2번트랙이 City Coaster 앨범의 From Now On 이랑 많이 비슷하게 느껴지네요.

VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜

T-SQUARE "VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜"

근래 발표한 앨범 중에선 HORIZON (2019)은 꽤 많이 들었는데, 이 앨범도 그 정도는 들을 것 같은 느낌입니다. 작곡에 참여한 인원만큼 다채롭네요.

T-SQUARE YEAR-END SPECIAL 2021

T-SQUARE "T-SQUARE YEAR-END SPECIAL 2021"

언제 들어도 전율이 흐르는 forgotten saga